请选择 进入手机版 | 继续访问电脑版
  • 设为首页
  • 点击收藏
  • 手机版
    手机扫一扫访问
    去啦!手机版
  • 关注官方公众号
    微信扫一扫关注
    去啦!公众号

[资讯] 科隆大剧院周六免费音乐会,票数有限,先到先得

[复制链接]
Julie 发表于 2018-6-8 13:54:34 | 显示全部楼层 |阅读模式 打印 上一主题 下一主题
u=1466136222,2438242293&fm=200&gp=0.jpg
       如果你想要在布宜诺斯艾利斯最美丽的音乐厅里听一场免费的音乐会,现在机会来了。作为献给法国作曲家 Claude Debussy逝世100周年的献礼,科隆大剧院将在周六免费举办盛大的音乐会,音乐会也将回顾Claude Debussy的创作生涯,并对他表示敬意。并且,在音乐会上将演奏多个他的经典作品。虽然免费,但门票有限,需提前在位于Tucuman 1171的售票处领取,先到先得。

活动信息
6月 09日, 2018 5:00 pm
地址 Teatro Colón
Tucumán 1171
Buenos Aires
票价: 免费
下载 (1).jpg
Claude Debussy
       Claude Debussy是十九世纪末、二十世纪初欧洲音乐界颇具影响的作曲家、革新家,同时也是近代"印象主义"音乐的鼻祖,对欧美各国的音乐产生了深远的影响。


        德彪西的代表作品有管弦乐《大海》、《牧神午后前奏曲》,钢琴曲《前奏曲》和《练习曲》,而他的创作最高峰则是歌剧《佩利亚斯与梅丽桑德》。
images (2).jpg
        德彪西被总括为印象派音乐的代表,虽然他本人并不同意,甚至设法远离这一称谓。一些作家如罗伯·施密兹(E. Robert Schmitz),塞西·格雷(Cecil Gray)亦认为德彪西是一位"象征主义者"而非"印象主义者"。《新格罗夫音乐辞典》内文也写到,将德彪西的音乐美学称为"印象主义"是不尽准确的。

        第一次世界大战期间,他写过一些对遭受苦难的人民寄予同情的作品,创作风格也有所改变。此时他已患癌症,于1918年德国进攻巴黎时去世。
images (3).jpg
       不管怎样,德彪西自幼年起即受到印象派艺术的熏陶。他在马斯奈等前辈作曲家开创的法国音乐传统的影响下,结合了东方音乐,西班牙舞曲和爵士乐的一些特点,将法国印象派艺术手法运用到音乐上,创造出了其别具一格的和声。其音乐对其他的作曲家产生了深远的影响。
u=1452272248,1319694868&fm=27&gp=0.jpg
        科隆大剧院这座最早的剧院,早期被阿根廷一个独裁军阀叫胡安·罗萨斯的,给强行解散。但布宜诺斯艾利斯市的艺术事业,仍旧日益繁荣,剧院越修越多,演员阵容越来越大,其中除了当时世界各地争相聘请的意大利艺术家之外,也不乏本地的演员。只是剧目还是清一色的意大利作品,偶尔也有法国的。意大利作曲家多尼采蒂的歌剧,在很长一段时间里,独领风骚,风靡一时。
u=2086558234,2499190816&fm=27&gp=0.jpg
        经过几十年不断拓展,歌剧艺术逐渐吸引了一批批新的观众,高水平的演出,也总能叫座,于是旧有的剧院,开始不敷使用,人们需要一座容量更大、装备更完善的新剧院。
u=1584976093,3096509111&fm=27&gp=0.jpg
       1857年4月,第一座科隆剧院以威尔第的《茶花女》拉开了首演的帷幕,剧院有2500个座位,它的名字“科隆”,在西班牙文里,是哥伦布的意思。新建的剧院,立即成为阿根廷全国的歌剧中心,19世纪六七十年代,意大利人费拉里是剧院的指挥,他大权独揽,很有影响,不但使剧院的剧目几乎与欧洲同步,更推出了一批世界首演的作品。
下载.jpg
       后来为了筹措经费,盖一座新的科隆大剧院,老剧院被作价95万比索,卖给了国家银行。老剧院在1887年卖出,而新剧院一修就是20年,到1908年5月25日,这座科隆大剧院才落成开幕,首演剧目仍是威尔第的作品,歌剧《阿依达》。

       科隆大剧院自首演之日起,就一直保持着它与意大利艺术家结下的不解之缘。继首演威尔第的《阿依达》之后,阿根廷政府又特别委托意大利裔的指挥家帕尼扎,为剧院的第一个演出季,谱写了一部歌剧《曙光女神》。随后担任剧院经理的西亚齐又聘请托斯卡尼尼为剧院指挥,托斯卡尼尼为剧院带来了《阿兰娜与蓝胡子》等好几部作品在南美洲的首演。
images.jpg
        科隆大剧院的下一任意大利经理沃尔特·莫齐,则不但延揽了许多意国歌手,对法、德两国的优秀艺术家,也优礼相聘。在1922年,他特别请到以诠释贝多芬知名的老一辈德国指挥大师魏恩加特纳,以及著名歌唱家勒曼,怀德本和希泼担纲演出瓦格纳的全套《尼伯龙根指环》与《帕西法尔》。此外许多著名的大师如克伦佩勒、昂塞尔美、弗里茨·布施、老克莱伯和阿尔培·沃尔夫等,都在科隆大剧院担任过重要的指挥职务。1931年,科隆大剧院成为布宜诺斯艾利斯市的市立剧院。
images (1).jpg
        到了独裁者庇隆统治时期,剧院的艺术水准有所下降,这主要是财政方面的困难造成的。但在1955年的革命之后,剧院先前的传统很快得到恢复。1958年是科隆大剧院落成50周年,为此举行的隆重庆典,包括由英国指挥大师比彻姆指挥的历代经典之作,从莫扎特的《魔笛》、贝多芬的《费德里奥》,到威尔第的《奥赛罗》、比才的《卡门》,直到圣桑的《参孙与达利拉》,这在当时,是一件轰动一时的文化盛事。

        虽然1973年阿根廷政府更迭,使科隆大剧院从人事管理到艺术倾向都有很大转变,但它的很多传统仍得以保留。剧院一直聘请当代最杰出的国外艺术家,上演的作品,无论是法国、德国或是意大利的,一律用原文演出。观众来此观剧,着装也需特别讲究,礼服是不可少的。另外科隆大剧院多年来一直保持着旧式的国际演出季传统,每年从5月份开始,到9月份结束。



回复

使用道具 举报

您需要登录后才可以回帖 登录 | 立即注册

本版积分规则

关注0

粉丝0

帖子1098

发布主题
阅读排行
广告位

扫描微信二维码

查看手机版平台

随时了解更新最新资讯

400-123-45678

在线客服(服务时间 9:00~18:00)

在线QQ客服